Voltei a amar o Tim Burton

Analisando minha história com o cinema, poderia dizer que o Tim Burton foi o primeiro diretor que gostei de verdade, o primeiro que me fez pensar naquela pessoa por trás da câmera e não apenas naquelas que viviam a história junto comigo. Cresci amando seus filmes e em algum ponto da minha pré-adolescência cheguei à conclusão de que gostava do trabalho daquele cara e desde então venho acompanhando sua carreira. 

Acontece que o Tim Burton parou de me empolgar. Eu ficava ansiosa para os novos filmes dele e quando finalmente assistia, saía do cinema com aquela sensação terrível de que esperava muito mais. Sabe aquele pesar que vem do fundo da alma quando você sabe que aquela pessoa tinha potencial para fazer algo muito ótimo mas acabou entregando um filme bem meia-boca? Lembro perfeitamente que foi esse o sentimento que me acometeu na saída da sessão de A Fantástica Fábrica de Chocolate. Contribui para o desapontamento o fato do VHS com a primeira versão ter morado no vídeo-cassete de casa durante toda minha infância, mas não entendia como o Tim Burton, logo ele, poderia ter feito tão pouco de uma história tão legal. Depois veio Sweeney Todd, que de início me decepcionou fortemente mas depois de um tempo, talvez por eu ter passado a levá-lo menos a sério, consegui gostar. 

A grande facada no peito, contudo, veio com sua adaptação de Alice no País das Maravilhas. Saí do cinema totalmente desolada. Eu esperava que algo fantástico sairia de uma adaptação de um dos meus contos de fada favoritos feita pelo meu diretor de fantasia favorito, e o resultado não poderia ter sido pior. Achei caricato, forçado e não encontrei ali nem o Tim Burton e nem a Alice. O balde de água fria foi tão grande que passei a me questionar se algum dia ele conseguiria me entregar novamente filmes como Edward Mãos de Tesoura, Ed Wood e Peixe Grande, com os quais ele galgou bravamente um espaço no meu coração.

E eis que surge uma luz no fim do túnel, o que é uma introdução bem paradoxal quando se fala em Sombras da Noite, a começar pelo título. Se eu estava ansiosa devido às críticas positivas que li quando o filme estreou na gringa? Sim, mas não coloquei nele minhas expectativas e esperanças mais profundas, uma vez que o tombo que levei com Alice havia me deixado com algumas marcas que ainda doíam. Entrei no cinema querendo apenas não sair deprimida e desesperançosa e saí carregando Tim Burton no colo.

Tenho uma teoria: quando os trabalhos do diretor se popularizaram e ele conseguiu firmar sua identidade como criador de personagens sombrios pero encantadores, todo mundo começou a esperar demais dele, assim como ele mesmo. O processo criativo deixou de ser natural porque as pessoas não esperavam mais um filme, e sim um filme do Tim Burton. Por causa disso, por exemplo, Alice virou a Alice do Tim Burton, e por isso o resultado foi aquele: uma produção qualquer nota da Disney com a estética do Tim Burton. Faltava ali, no entanto, a essência, a originalidade, a coragem. Em resumo, Tim Burton perdeu temporariamente os colhões.  Enfim, divago - Tim Burton, querido, caso queira dar seu depoimento com exclusividade e deitar no divã So Contagious, favor entrar em contato.

O importante é que ele se reencontra em Sombras da Noite. Não se limitando a valer-se apenas de sua estética bacaninha pra contar a história de um vampiro que fora enterrado no século XVIII e volta à superfície nos anos 70 para recuperar o tempo perdido e salvar sua família, Tim Burton para de se levar tão a sério e faz aquilo que eu mais gosto. O filme é sombrio com toques de humor espertos e sinceros. Os personagens são encantadores e erradíssimos. Johnny Depp parou de forçar a barra e está ao mesmo tempo charmoso, excêntrico e engraçadíssimo. O roteiro sai totalmente de casinha e ousa em cenas que beiram ao trash, mas de um jeito lindo e muito divertido. Tim Burton on crack alfinetando Crepúsculo e homenageando A Morte Lhe Cai Bem junto com uma trilha sonora sensacional e participação especial do Alice Cooper.

Ou seja: